人为什么要看电影？塔尔科夫斯基说得好：“人们为了找寻失去的时间而走进电影院……同时，电影也可以把观看者的个人时间与无限远处的其他人的时间联系起来。”
这句话事实上已经言简意赅的点出了电影的本质：一种人与人之间交流、沟通的工具。由此我们就不难理解，为什么电影会有那么多的条条框框作限制：镜头语言、蒙太奇技法、声音处理、叙事逻辑，大到整部影片的布局谋片，小到一个镜头内部的画面构成，都要遵循特定的电影语言的规则。这就是因为电影作为沟通工具的属性使然，因为只有遵循这些规则，观众才能接受、理解电影人制作出来的电影，电影从创意制作到发行放映的整个链条才能得以贯通，因此，世界上绝大多数电影人在他们绝大多数的电影创作中都小心翼翼的遵循着那些几乎无处不在的既定规则，以防止自己的电影拍出来出现无人问津的尴尬场面。
但是，艺术家们的血管里总是流淌着不安分的血液，永远不要低估电影人挑战规则的愿望和勇气，一百多年来，总有一批电影人试图行走在从形式到内容的边缘，挑战观众们的观影极限，对这一类型的电影，姑且以“极端电影”称呼之。当然，放眼世界影坛，极端电影的数量也不在少数，在这里，我们只是选取了一些有典型代表性和广泛影响力的影片，给朋友们作一些简单的描述。
片名：俄罗斯方舟 Russian Ark
出品地：俄罗斯
导演：亚历山大·索科洛夫 Alexander Sokurov
年份：2002
看《俄罗斯方舟》有一种说不出来的痛快感觉，整整96分钟，摄影机带着你在位于圣彼得堡的隐士庐（Hermitage）博物馆里逡巡，全馆33个展厅，一个不落，加起来一共走了两公里以上的路程。影片的主人公是一个灵魂出壳的电影制作人，他莫名其妙的来到了隐士庐博物馆，同样莫名其妙的遇到了一位十九世纪的法国外交官，只有这位外交官能看见他。于是乎，两人结伴同行，一起开始了一次奇妙的博物馆之旅。博物馆藏品众多，涵盖了将近400年的俄国历史，而当两人看到与某段历史有关的文物时，这段历史就会被重演。例如，两人目睹了彼得大帝责打自己意欲篡权的儿子，看见了与情人优惠的叶卡捷琳娜二世，经受了二战时德国军队对博物馆的猛攻，也耳闻了三位馆长对前苏联时期政府管制的抱怨。总之，看这部电影就是一次对俄罗斯历史学习的绝佳历程，一趟隐士庐博物馆转下来，你不得不佩服俄罗斯电影人的良苦用心：即使是国力衰落，但对自己民族深厚的历史积淀仍然是念念不忘，在现世找不到的精神寄托，就去历史中找寻。值得一提的是，导演索科洛夫并没有因为极端长镜头的使用而简化场景调度，本片一共动用了2000名演员，甚至有三个交响乐团的现场演出，动辄是音乐会、宫廷舞会的大场景，我真是怀疑索科洛夫怎么把这些镜头给调度过来的，时间这么长，场面又这么复杂，而且一会儿历史一会儿现实的天马行空，哪里出一点纰漏岂不是整部影片都得重来？不得不佩服索科洛夫，每一个镜头都安排得如此井井有条。而且他聪明的采用了主观视角的拍摄方式，并且那位法国外交官始终像向导一样在前面引导着摄像机，两相结合，就使得镜头的前后变化有了很强的逻辑性，从而有效的减轻了观众的理解难度。我想，如果把《俄罗斯方舟》成为二十一世纪初最伟大的一次影像实验，应当不会有人表示异议，不然，你自己去隐士庐博物馆里转一圈试试看。
